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永遠現代 打破傳統常規 見證時代 回顧法國電影大師高達的經典電影 為紀念法國電影新浪潮五十周年,由康樂及文化事務署電影節目辦事處主辦,資深電影人羅維明策劃的「世界電影經典回顧2009」系列節目二,將以「尚-盧.高達」為專題,在香港電影資料館電影院、香港科學館和香港太空館演講廳,將他早期至晚年,由1957年至2004年共31部不同風格的經典作品,於九月四日至十月四日及十一月六日至十一月二十九日放映。 「電影史可分成高達之前的電影,和高達之後的電影」 ──導演杜魯福 「高達超越並深深影響着所有人,但並非透過他成功之路,而是延續他獨有的路線,一條積極進取但非主流的線,一直是斷裂、曲折、地下的路線」 ──法國思想家吉爾.德勒茲
法國電影大師尚-盧.高達(Jean-Luc Godard),是法國電影新浪潮中最重要的創作者,至今導演作品超過90部。他的作品前衛、富實驗性、打破傳統結構常規;他觸覺敏銳,關心社會問題,敢於表達政治立場,透視事件的核心;他的電影見證時代,歷久常新。
為紀念法國電影新浪潮五十周年,由康樂及文化事務署電影節目辦事處主辦,資深電影人羅維明策劃的「世界電影經典回顧2009」系列節目二,將以「尚-盧.高達」為專題,在香港電影資料館電影院、香港科學館和香港太空館演講廳,將他早期至晚年,由1957年至2004年共31部不同風格的經典作品,於九月四日至十月四日及十一月六日至十一月二十九日放映。
放映的電影包括令高達聲名大噪的首部長片《斷了氣》,顛峰之作《我的一生》,令人感動的科幻電影《阿爾伐城》,被視為他最重要的作品之一的《輕蔑》,刻劃女性情感、香港首次公映的《已婚女人》,開心歡樂的《女人就是女人》,黑幫犯罪片《不法之徒》和《狂人彼埃洛》,關心社會的《我所知道她的二三事》、《中國女》、《周末》、《一加一》、《英國之聲》、《一切安好》、《第二號》和《此處與彼處》,回歸正統電影製作模式的《慢動作》和《激情》,富爭議性之作《萬福瑪利亞》,具自傳色彩的作品《高達十二月自畫像》、《芳名卡門》和《誓不低頭》,以及綜觀二十世紀電影歷史的《世界電影(眾數)史精選》等。
為配合是次放映,九月二十日(星期日)下午五時,在放映電影《斷了氣》和《莎樂蒂與男友》後,影評人皮亞、王勛及羅維明,將在香港科學館演講廳主講「尚-盧.高達」。粵語主講,免費入場。
高達工作上積極參與社會事務、政治辯爭,私底下周旋於人間情愛。女人、政治怎樣啟發高達電影?影評人朗天、學者沈旭暉和劉成漢,將在香港電影資料館資源中心舉行的三個電影課程中:十月十日下午二時的「傾斜觀看高達──高達電影的情色與蒙太奇」、十月十七日下午二時的「從高達電影看冷戰年代的法國」和十月三十一日下午二時的「高達早期電影的女性」,以不同的角度、深入淺出探討高達的電影。每個課程名額二十個,每堂費用八十元。
高達1930年出生於巴黎的富裕家庭。在大學主修人類學,經常流連於電影資料館和電影會,因而結識了一群志同道合的電影發燒友,如伊力.盧馬、積葵.利維特和法蘭索瓦.杜魯福。1950年他開始在盧馬的電影評論雜誌《電影公報》中定期寫稿,首篇長文為《邁向政治電影》。其後他更成為著名影評人,他文字精練,觀點過於哲理,讀者都不易理解。他四篇影評的代表作:《邁向政治電影》、《什麼是電影?》、《蒙太奇,我的憂慮》和《由古典組合結構的辯護和說明》更是他日後電影風格與美學理念的根源。
1954年,高達把在水壩工作的經驗拍成首部短片《水壩工程》,展開他的導演之路。他的短片《大名柏德烈》(1957)洋溢着罕見的浪漫諧趣。《水的故事》(1958)本屬杜魯福,高達把棄用片段重組成短片。《莎樂蒂與男友》(1958)是他與尚-保羅.貝蒙多首次合作。他從電影《歷劫奇花》(1958)得到啟發,採用杜魯福只寫了15頁的劇本,花了四星期時間,以有限資金完成了以不按常規拍攝的自由風格、影響深遠的他的第一部長片《斷了氣》(1960),由於他的創新電影理論及瀟灑的導演手法,大受當時新一代影迷歡迎,影片更獲1960年柏林影展最佳導演銀熊獎。
他與前妻安娜.卡蓮娜合作的作品《我的一生》(1962)可謂法國新浪潮最重要的作品之一。12個段落式、不同風格的故事,把落泊女子的一生娓娓道來,高達處理手法令人耳目一新,每次看來均歷久常新。影片獲1962年威尼斯影展評審團特別大獎。同是卡蓮娜主演、高達早期歌舞連場的純愛電影《女人就是女人》(1961)可能是他芸芸作品中最開心、有趣的電影。影片後來成為不少年青電影人創作的繆思,更於1961年柏林影展中勇奪最佳女主角銀熊獎和特別大獎。寫情是高達的強項,刻劃女性情感的《已婚女人》(1964)洋溢着文藝氣息與詩意。金髮美人碧姬.芭鐸主演的《輕蔑》(1963)是他第一部高成本製作,亦是他的第二部傑作。靚人靚景,他出奇地安分守己說故事,影片既深情也哀痛,既輕蔑資本家的行為,也輕蔑人對感情的無力。
榮獲1965年柏林影展最佳電影金熊獎的科幻片《阿爾伐城》(1965),是高達進入電影政治革命時期前,最後一部「循規蹈矩」說故事的傑作。令人感動的是他將犯罪電影、科幻動作片和感人的愛情集於一身,無須特技,卻出神入化地以聲、影、剪接把巴黎變成高壓的科幻都市,他揮灑自如的駕馭,見證了他創作力的高峰。
仿美國低成本的犯罪片之作《不法之徒》(1964),實驗味道濃厚,敘事方法自由即興,兩男一女載歌又載舞,盡現年輕一代浪蕩的生涯。在《狂人彼埃洛》(1965)中,高達把黑幫犯罪片變成出走鴛鴦的悲劇下場,影片拼貼出年輕人充滿愚昧與矛盾的世界,1978年更被法國凱撒電影大獎票選為法國歷來最佳電影第6位。
六十年代中期,法國社會、哲學與思潮都發生重大變化,高達以字幕、符號與旁白來討論、批判或闡明當時社會、政治等狀況。他在1967年連續拍下三部政治意味濃厚的作品:《我所知道她的二三事》(1967)、《中國女》(1967)和《周末》(1967),前者用一杯咖啡的特寫去表達茫然、空洞和宇宙,更建立了他的個人商標。高達接受英國製片邀請,製作滾石樂隊及西方音樂文化的紀錄片《一加一》(1968),他直言影片不由自主,他把零碎片段剪輯,並插入黑人革命份子宣言、法西斯主義號召者宣揚希特拉等具政治意味的片段。
巴黎五月革命之後,高達展開了他電影的另一階段,把社會運動思想注入其電影作品。他與尚-比亞.哥連合組「廸芝格.維托夫電影小組」走訪不同地區,拍攝以反資本主義及階級生活為主的電影。除《英國之聲》(1969),由珍.芳達和伊夫.蒙丹主演的《一切安好》(1972)企圖刻劃60年代終結後西方社會現狀,工人運動及社會動蕩等,兩片的政治宣傳味濃。後者更獲1973年柏林影展新電影論壇Interfilm大獎。而《此處與彼處》(1976)則為他最後一部政治宣傳電影。
踏入八十年代,高達回歸較正統的電影製作模式,可是仍有爭議之作,如被當時羅馬教廷宣布為褻瀆教理的《萬福瑪利亞》(1985),同場會放映他晚年情伴安-瑪利.梅維爾的《瑪利之書》。回歸商業之作的《慢動作》(1980)以多個慢鏡頭表達角色動作和情緒,依莎貝.雨蓓飾演妓女,演來淡淡然卻入木三分,影片獲1981年法國凱撒電影大獎最佳女配角(娜塔莉.貝雅)。
《高達十二月自畫像》(1995)與《芳名卡門》(1983)均是高達具自傳色彩的作品。年屆65歲的高達在拍攝前者時,面對鏡頭替自己的電影人生作深切反思,嘗試描繪出他的工作、思考方式和他感興趣的音樂、電影、文學與哲思。而他在後者則自導自演卡門的舅父,影片還有室樂團演奏貝多芬四重奏,聲音、畫面、故事與插入片段互相交織、辯證,影片獲1983年威尼斯影展最佳電影金獅獎。二十世紀電影歷史面貌是何等模樣,應如何反思?《世界電影(眾數)史精選》(2004)從藝術、政治、電影與電視、菲林與數碼影像發展等不同範疇,回顧二十世紀電影歷史。
《斷了氣》、《已婚女人》、《中國女》、《萬福瑪利亞》、《偵探》均設中、英文字幕,其餘電影為法語或英語對白,英文字幕;而《一加一》、《英國之聲》則為英語對白,不設字幕。 《一切安好》、《第二號》、《芳名卡門》、《萬福瑪利亞》、《偵探》、《算我唔好彩》為三級影片,只准十八歲或以上人士觀看。
門票現於各城市電腦售票處發售,票價五十元;另設六十歲或以上高齡人士、殘疾人士、全日制學生及綜合社會保障援助受惠人士半價優惠。訂票熱線︰二七三四 九○○九;網上訂票︰www.urbtix.hk。 |